Vāka dizaina tēls un nozīme

Grafiskajā dizainā tēlainība ir ļoti svarīgs elements. Dizaineriem ir jāizmanto atbilstoši attēli, lai dizaina saturu vizuāli nodotu auditorijai. Vispārīgi runājot, viss, ko var redzēt, ir "attēls".
Grāmatu vāku dizains ir māksla, kuras pamatā ir "attēli", sniedzot lasītājiem attēlus, iespaidus un atšķirīgas iezīmes. Šis "attēls" aptver visumā esošos fiziskos objektus, parādības, attēlus utt. Vāka dizains izmanto vizuālo valodu plaknē, lai atklātu grāmatas saturu vai būtību. Caur abstraktām formām lasītāji var uztvert grāmatas "garu" un tikt pie šī "gara" piesaistītiem.
Grāmatu vāku dizains ir māksla, kas koncentrējas uz "jēgu". "Grāmatas nenodod visus vārdus, un vārdi neizsaka visas nozīmes." To, ko nevar izteikt ar vārdiem, var panākt ar "attēlu palīdzību". "Attēli" uz grāmatas vāka zināmā mērā bagātina grāmatas saturu, tādējādi ietekmējot grāmatas popularizēšanu.
Vāka noformējumam ir jāsniedz noteikta "jēga", taču to nevar izdarīt nejauši vai patvaļīgi. Tā vietā tam ir jābalstās uz tēmu un mērķi. Proti, vāka noformējumam ir tematisks raksturs. Šeit "nozīme" rodas ne tikai no grāmatas nosaukuma, bet arī no manuskripta dziļākas nozīmes un lietošanas apjoma pēc produkta pabeigšanas, tirgus prasībām utt.. Dizaineram ir jāapsver visa grāmatas tematiskā nozīme un jācenšas sniegt pareizo atbildi; vāka dizainam ir ne tikai jāatbild uz tēmas noteikto nozīmi, bet arī jāatspoguļo paša dizaina kultūras nozīme. Labs dizains ne tikai pilnībā uzlabo grāmatas kultūras kvalitāti, bet arī pats mākslinieciskais skaistums vienmēr vispirms iepriecina lasītāju sirdis. Un tas vienmēr atstāj nemanāmu iespaidu uz visiem tiem, kas to redz.
Kā praktisks dekoratīvās mākslas veids vāku dizains ietver kultūras apziņas attēlus, dzīves pieredzi, literāros simbolus u.c., ko cilvēki ir izveidojuši ilgā laika periodā savā koncepcijā. Tas simboliski izsaka noteiktas nozīmes vai izmanto izteiksmīgu pieeju, lai smalki simulētu objekta izskatu un izteiktu estētisko sajūtu, veidojot unikālu attēla valodu. Tas ļauj grāmatas vāka formai saskaņoties ar grāmatas saturu un būt vienotai ar grāmatas kopējo izskatu.
Cilvēka kā vāka dizainera uzdevums ir kopt savus mākslinieciskos ziedus grāmatas autora zemē, lai nestu grāmatas augļus. Izsakiet "jēgu" saprātīgākā veidā, "lai izteiktu dievu tikumu un atspoguļotu visu lietu emocijas" - izmantojiet "attēlus", lai iedvesmotu lasītājus apkopot un aptvert grāmatas būtību no abstrakta perspektīvas un visaptveroša skatpunkta, iekļūstot ārpus virsmas, lai sasniegtu iekšējos slāņus.
Vāka koncepcijas pamatā ir paša dizainera mākslinieciskā izkopšana un kultūras akumulācija. Lai grāmatu bagātinātu ar laikmeta sajūtu un spilgtumu, ir jāizmanto raksturīgi "attēli". Jāizvēlas dažādas skaistuma formas un jāsalīdzina ar oriģinalitāti, lai aizkustinātu lasītāju sirdis. "Izgaismot, lai padarītu to redzamu". Vāka mērķis ir izgaismot saturu, kas vēl nav redzēts vai saprasts, radīt tēlu, kas nodotu jēgu, un piešķirt grāmatai dzīvīgumu.
"Ziloņa" dizaina elementi: punkti, līnijas, plaknes, ķermeņi, telpa, krāsa, faktūra utt... Tam visam dizainera acīs jābūt apveltītam ar individualitāti un emocijām kā "jēgu". Pamatelementu izmantošanai "ziloņu" izteiksmēm ir bezgalīgs spēks. Dizainā jātiecas pēc vienkāršības bez vienkāršošanas un daudzveidības bez haotiskas - gluži kā gaismas stari, kas izstaro no viena punkta, daži punkti izkliedējas un pēc tam saplūst, veidojot plakni, plaknei veidojot ķermeni un pēc tam sasniedzot bezgalību, atveidojot laika un ātruma izmaiņas, kā arī sniedzot mēness un saules, gada cikla konotāciju. Vienkāršs, bet bagātīgs, krāsains, bet skaidrs.
Izpētot saikni starp "tēlu" un "jēgu", ir nepieciešama arī noteikta izpratne par vizuālo psiholoģiju. No Vācijas psiholoģijas skolas Geštalta psiholoģijas ir vērts mācīties, piemēram, grupēšana, virtuālā pozīcija, vizuālā noturība, ilūziju psiholoģiskie principi u.c. Dizaineram ir jāstimulē lasītāju uztveres spējas, kombinācijā jāizmanto dažādi vizuālie un psiholoģiskie elementi, jāizmanto "tēla" komunikācijai ar lasītājiem, lai panāktu labāko vāka attēla efektu.
Vizuālās komunikācijas procesā dizaineriem tiek prasīts apkopot grāmatas "garu" ar "attēliem", izmantojot savu atjautību un radošumu, meklējot kādus izrāvienus "tēlu radīšanā". Dizainā ir īpaši svarīgi atzīmēt, ka: lasītāju profesiju, etnisko piederību un kultūras īpašību atšķirību dēļ atšķiras arī viņu izvēles "attēli". Ir jāsaprot "jēgas" "mērogs". Kopš seniem laikiem cilvēki ir pratuši izmantot attēlus, lai izteiktu domas. Vides un dzīves paradumu ietekmes dēļ cilvēkiem dažādos reģionos ir savi tradicionālie attēlu izmantošanas veidi. Dizaineriem vajadzētu apgūt pieredzi no šīm tradīcijām.
Kā mūsdienīgam vāku dizainerim svarīgākais ir atrast konverģences punktu starp nacionālo un globālo, tradicionālo un moderno. Bagātinot grāmatu iesējumu dizaina koncepcijas, ir jāuzņemas arī citu mākslas veidu barība, jāsaprot "tēla" un jāmeklē "jēga", tādējādi radot ko jaunu.